XVII столетие связано с целым рядом исторических событий. Одно из них – церковный раскол. Спасаясь от преследования властей, многие старообрядцы укрылись в округе Нижнего Новгорода. Среди них было немало иконописцев, которые в совершенстве владели искусством создания золочёных изображений. Лишившись возможности заниматься прежним делом, они сумели найти новое применение своему мастерству. Так зародилось жизнерадостное искусство хохломы.

Красочная легенда

Нижегородский край был богат лесами, что давало возможность производить деревянные изделия. Иконописцы-раскольники стали активно заниматься росписью посуды. Со временем старые мастера начали передавать секреты ремесла ученикам. Оттачивалась техника, накапливался опыт, и к концу XVIII – началу XIX столетия окончательно сформировался самобытный промысел. Название ему дало торговое село Хохлома, куда изделия привозились на продажу.

Золочёная посуда стала известна по всей России, лучшие образцы преподносились в дар иностранным гостям. В начале XX века красочные изделия вывозились за рубеж, о них узнали в странах Европы и Азии. В период Первой мировой войны наступил некоторый упадок промысла, однако уже в советское время началось возрождение традиций. Сейчас центры хохломской росписи находятся в городе Семёнове и селе Сёмино Нижегородской области.

Сияющая тайна

Основными являются три цвета: красный, чёрный и золотой. Иногда к ним добавляются зелёный и жёлтый. Удивительная тайна хохломской росписи – создание золотых узоров без использования драгоценного металла. Деревянная основа натирается оловянным порошком и покрывается олифой. Затем изделие обжигается в печи. Под влиянием высокой температуры олифа желтеет, поэтому металлический слой приобретает золотистый оттенок.

Существуют две основные техники создания рисунков. «Верховая» роспись – нанесение красных и чёрных узоров на золотистую поверхность. Другая техника – «под фон». В этом случае узоры оставляются золотыми, а сам фон закрашивается другим цветом. Нередко для большей выразительности в одном изделии совмещаются обе техники.

Ягоды из волшебного сада

Узорам свойственна удивительная утончённость. Каждый завиток тщательно прорисовывается и в результате становится неотъемлемым элементом композиции. Широко используются растительные орнаменты, в которых просматриваются стилизованные травинки, листья, ягоды. Яркая земляника и гроздья рябины – очень узнаваемые мотивы. Нередко рисунки располагаются по кругу, что позволяет замкнуть композицию.

Нарядные ковши, вазы, черпаки, ложки, доски замечательно украшают современные интерьеры и заставляют почувствовать связь поколений. История замечательного промысла продолжается. Мастера бережно сохраняют традиции и при этом постоянно осваивают новые технологии. Золотые узоры сверкают сквозь столетия, и ещё многие поколения будут любоваться их изяществом и непередаваемой красотой.